Họa sĩ quốc tế say mê, ngỡ ngàng khi lần đầu được làm tranh sơn mài dân gian

Tại khuôn viên rộng rãi, nằm chan hòa giữa thiên nhiên của Latoa Garden, các họa sĩ say mê thực hành nghệ thuật sơn mài, cùng thảo luận về khả năng phát triển tranh sơn mài dân gian trong đời sống đương đại.

Là loại hình nghệ thuật độc đáo và lâu đời của người Việt, tranh sơn mài sử dụng chất liệu tự nhiên từ cây sơn ta kết hợp với các nguyên liệu như vỏ trứng, vỏ trai và vàng bạc để tạo nên các tác phẩm tinh xảo. Quy trình chế tác sơn mài đòi hỏi sự tỉ mỉ và kiên nhẫn, trải qua nhiều công đoạn như bó hom vóc, trang trí, mài và đánh bóng, nhằm đạt được độ mịn màng và óng ả đặc trưng. Nghệ thuật sơn mài không chỉ phản ánh giá trị thẩm mỹ mà còn chứa đựng bản sắc văn hóa dân tộc, góp phần định hình nên diện mạo của hội họa Việt Nam hiện đại.

"Sự kinh ngạc tuyệt diệu"

Sau khi nhận được thông tin về sự kiện thông qua những người bạn, Jamilya Bektiyarova (nhà nghiên cứu văn hóa, giảng viên nghệ thuật đến từ Kazakhstan) cho biết, chị không mất nhiều thời gian cân nhắc trước khi quyết định đến đất nước hình chữ S. 

"Tôi đã được nghe nhiều thông tin thú vị về lịch sử, văn hóa Việt Nam trong những năm qua, biết rằng đây là một đất nước yêu hòa bình, người dân thân thiện, hiếu khách. Vẻ đẹp của hội họa truyền thống cùng sự kết nối, giao lưu của nghệ sĩ đến từ nhiều nước tại sự kiện này đã giúp tôi có một hành trình đặc biệt, rất đáng nhớ và ấn tượng" - Jamilya chia sẻ với Dân Việt.

Tiếp xúc với nghệ thuật sơn mài truyền thống, Jamilya thốt lên "rất khó, nhiều công đoạn, thế nhưng vô cùng thú vị". Thông qua sự hướng dẫn của các đồng nghiệp người Việt, nữ họa sĩ dần bắt tay vào khám phá vẻ đẹp của loại hình nghệ thuật này. "Việt Nam đã thay đổi chúng tôi, giúp chúng tôi có một cách nhìn mới, một tinh thần mới khi cảm nhận hội họa – đặc biệt là vẻ đẹp của tranh sơn mài" – chị khẳng định.

Trong khi đó, Aliya Maryam (nữ họa sĩ tới từ New Delhi, Ấn Độ) thổ lộ chị "kinh ngạc một cách tuyệt diệu" khi lắng nghe những bài giảng về nghệ thuật sơn mài: "Chúng tôi được học các kỹ thuật mới – những điều vô cùng khác biệt so với những gì đã được tiếp xúc tại Ấn Độ. Không gian tại đây tràn ngập vẻ đẹp tự nhiên, nghệ sĩ Việt Nam thì vô cùng hiếu khách, tốt bụng, sẵn sàng giúp đỡ chúng tôi trong mọi công đoạn. Dù họa sĩ tham gia chương tình này đến từ những quốc gia khác nhau, những ngày qua chúng tôi đã được kết nối bằng một thứ ngôn ngữ tuyệt vời – đó chính là nghệ thuật".

Mở ra hướng đi mới cho nghệ thuật sơn mài

Aliya Maryam và Jamilya Bektiyarova là các họa sĩ quốc tế tham gia sự kiện Sắc màu di sản: Workshop & Triển lãm Quốc tế về Nghệ thuật sơn mài được tổ chức bởi nhóm Arhands tại Latoa Garden, nơi nhiều năm nay có các hoạt động tích cực nhằm tôn vinh và bảo tồn nghệ thuật sơn mài truyền thống.

Thông qua các hoạt động giao lưu, sáng tác và trưng bày, triển lãm lần này góp phần kết nối nghệ nhân từ nhiều quốc gia, mở ra những hướng đi mới trong việc ứng dụng tranh sơn mài vào các không gian nghệ thuật, bảo tàng, cũng như khuyến khích sự sáng tạo trong cách thể hiện, giúp loại hình nghệ thuật này tiếp cận rộng rãi hơn với công chúng và thị trường quốc tế. Đây cũng là bước tiến quan trọng trong việc đưa nghệ thuật truyền thống trở thành một phần của chiến lược công nghiệp hóa văn hóa – vừa bảo tồn bản sắc, vừa thích ứng với xu thế phát triển của nghệ thuật đương đại.

Chia sẻ với PV Dân Việt, ông Lương Minh Hòa – Tổng giám đốc Latoa Inodochina khẳng định: "Trong thế giới ngày càng phẳng, nghệ thuật không còn bị giới hạn bởi biên giới địa lý hay rào cản ngôn ngữ. Sự kiện Sắc màu di sản: Workshop & Triển lãm Quốc tế về Nghệ thuật sơn mài được tổ chức nhằm kết nối nghệ thuật đa quốc gia, tạo cơ hội để các nghệ sĩ từ nhiều nước giao lưu, trao đổi phong cách, kỹ thuật và cảm hứng sáng tạo.

Bên cạnh đó, chương trình cũng tôn vinh sự đa dạng văn hóa, mỗi nghệ sĩ tới đây đều đem nét đẹp truyền thống của họ vào các tác phẩm, tạo nên những màu sắc riêng biệt, độc đáo. Từ tranh Thangka của Nepal, nghệ thuật vẽ truyền thống của Mông Cổ, phong cách hội họa Ấn Độ đầy màu sắc đến những đường nét mạnh mẽ trong tranh Kazakhstan – tất cả sẽ cùng nhau tạo nên một không gian ấn tượng.

Trong thời đại hiện đại hóa, việc gìn giữ và phát huy giá trị văn hóa truyền thống là điều quan trọng. Sự kiện này không chỉ là một cuộc gặp gỡ của những người yêu nghệ thuật mà còn là dịp để khám phá và lan tỏa những tinh hoa văn hóa của từng quốc gia, mở ra cơ hội hợp tác quốc tế giữa các nghệ sĩ và người yêu tranh trên khắp thế giới".

×