Phòng tranh "Nghiệm cảnh" với hiệu ứng siêu thực

Từ ngày 1-17/12 tại J Art Space (30 đường số 10, Thảo Điền, TP.Thủ Đức, TP.HCM) diễn ra triển lãm "Nghiệm cảnh" của họa sĩ Nguyễn Thế Dung.

Bất ngờ vì hiệu ứng mà 20 bức tranh mang đến: Một không gian pop art siêu thực nhưng lại rất quen thuộc, là những biểu tượng có tính kết nối khiến tư duy phải xâu chuỗi và người xem phải động não liên tục, bất ngờ vì sức công phá mạnh mẽ của sự sắp đặt trong những bức tranh. 

Người đàn ông mặc vest không đầu hay từ vai mọc ra những cây xương rồng đầy màu sắc, người đàn ông đầu thú cầm hoa hồng, bông hồng trắng lặng lẽ đến mức như sắc trắng sắp tan ra trên ghế, trái đu đủ chạm vào chiếc ghế gỗ, cây đu đủ và xương rồng trong một mối tương quan lạ kỳ, chiếc bình sứ bị vỡ, chú vẹt và bộ lông sặc sỡ phóng chiếu thành cây xương rồng… Ở đó là một tư duy hội họa khác đang nảy mầm.

Họa sĩ Nguyễn Thế Dung sinh năm 1985, tốt nghiệp Đại học Mỹ thuật Việt Nam. Anh đã tạo được những dấu ấn riêng từ rất sớm trong cách khai thác hình tượng tạo hình khá độc đáo qua cả tranh và tượng mang xu hướng biểu hiện và có chút siêu thực.

"Tôi thích sự kết hợp giữa nghệ thuật cổ điển và nghệ thuật Pop. Vẻ đẹp cổ điển đòi hỏi kỹ thuật diễn tả và làm chủ màu sắc một cách thuần thục. Pop lại đem đến vẻ đẹp hiện đại, thực dụng, hết sức gần gũi và không nặng triết lý. Mặc dù các bức tĩnh vật ở đây đều có không gian hư cấu mang hơi hướng siêu thực nhưng quả tình tôi không chú ý quá nhiều tới hình tượng", họa sĩ bộc bạch.

Chia sẻ về triển lãm, họa sĩ Phạm An Hải nhận định: "Theo dõi Dung một thời gian dài qua các hoạt động sáng tác tôi thấy Dung là một hoạ sĩ trẻ yêu nghề có nhiều tiềm năng, luôn nghiêm túc trong suy nghĩ, công việc, luôn có ý thức trong việc tìm kiếm cái đẹp, cái mới nên với seri tranh trong triển lãm lần này tôi cũng không nhiều bỡ ngỡ khi chủ đề đã thay đổi, nhưng sự ngạc nhiên nhiều nhất lại nằm ở sự thay đổi quan niệm về tương quan và chiều thời gian!

Tất cả có thể nói gọn một cách nôm na là trạng thái "hiện thực tâm tưởng" rất mới!

Dường như các chuyển động gây ảo giác trong những seri tranh trước đây đã nhường chỗ cho một sự tĩnh lặng cô đặc đến nghẹt thở, lơ lửng giữa thực tại và hư vô, những chiều thời gian, chiều ánh sáng, dường như khựng lại trong một nền đen thẳm huyền bí, những bông hoa hay những quả tưởng chừng như hiện thực nhưng rất mất cân đối kia, có thể sờ mó được kia.

Không chỉ còn là câu chuyện của một tĩnh vật hiện thực mà nó trở thành một đường dẫn tới những câu hỏi rất ám ảnh với người xem, về cuộc sống thực tại, chúng ta đang đối mặt với cái gì đây? Cuộc sống này có thực không? Thực ra sao? Hay nó đã là quá khứ?

Nghiệm cảnh là tất cả những ám ảnh những suy tư trăn trở đã được họa sĩ đưa vào các tác phẩm. Nó là một trải nghiệm mới nó không hề dễ dàng để nhìn nhận và đánh giá nhưng Dung đã trải nghiệm, đã dấn thân, và đạt được những dấu ấn mới rất riêng không bị nhạt nhòa trộn lẫn với xung quanh thực tại".

"Cuộc ra mắt này là kết quả làm việc trong 3 năm gần đây, ở chặng đường này xuất hiện những yếu tố mới và khác để tôi ngẫm ra một tên gọi "Nghiệm cảnh". 

20 bức tranh trải ra những khoảnh khắc hiện thực khác, là kết quả phóng chiếu nội tâm trải nghiệm hơn, cá nhân hơn và hình như lặng lẽ hơn. 

Hướng đi này ánh sáng mộng mị hơn, hội họa này có hướng tới siêu thực hay gì khác, vẫn khiêu khích hay sự phi lý trong suy tưởng thì dường như đang bớt đi sự nghi hoặc mà tinh thần trào lộng trở nên kín đáo hơn", họa sĩ Phạm Hà Hải chia sẻ.

×